Концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля минор, op 102, Иоганнеса Брамса (1887) в трех частях
Симфонический оркестр Государственной филармонии Алтайского края Художественный руководитель, главный дирижёр Симфонического оркестра Государственной филармонии Алтайского края Владимир Алексеевич Рылов Скрипач Валерий Карчагин Виолончель Марк Дробинский Концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля минор, op. 102, Иоганнеса Брамса (1887) сочинен для скрипача Йозефа Иоахима и виолончелиста Роберта Хаусмана. Глядя в ноты, трудно отделаться от мысли, будто сольные партии скрипки и виолончели – это две руки пианиста, настолько похожа фактура. Венгерская тема финала, возможно, напоминает о том, что Иоахим родился в Венгрии. Во второй части скрипка и виолончель вместе исполняют песенную тему, но – с небольшими несовпадениями, поскольку каждый из солистов вносит собственные экспрессивные детали. Музыка всего концерта наполнена красивыми мелодиями. Как у Баха, мелодию ведет каждый из голосов – их больше, чем удается уловить слухом за один раз, а значит, эту музыку можно слушать бесконечно. Ритм столь же сложен, сильная доля часто ускользает (увы, в исполнительской традиции закрепились ее смещения, от чего сегодня постепенно избавляются). Не менее трех тем первой части «сконструированы» из интонаций главной темы. В финале концерта они вновь возвращаются. Взаимосвязь всех тем – признак совершенства композиции. В 1860 году Брамс и Иоахим составили манифест против программной музыки. То был единственный раз, когда композитор выступил с заявлением в печати. Позднее он выносил на суд публики только музыку, и его последнее сочинение для оркестра – Двойной концерт – лучший аргумент в защиту чистой музыки.
Симфонический оркестр Государственной филармонии Алтайского края Художественный руководитель, главный дирижёр Симфонического оркестра Государственной филармонии Алтайского края Владимир Алексеевич Рылов Скрипач Валерий Карчагин Виолончель Марк Дробинский Концерт для скрипки и виолончели с оркестром ля минор, op. 102, Иоганнеса Брамса (1887) сочинен для скрипача Йозефа Иоахима и виолончелиста Роберта Хаусмана. Глядя в ноты, трудно отделаться от мысли, будто сольные партии скрипки и виолончели – это две руки пианиста, настолько похожа фактура. Венгерская тема финала, возможно, напоминает о том, что Иоахим родился в Венгрии. Во второй части скрипка и виолончель вместе исполняют песенную тему, но – с небольшими несовпадениями, поскольку каждый из солистов вносит собственные экспрессивные детали. Музыка всего концерта наполнена красивыми мелодиями. Как у Баха, мелодию ведет каждый из голосов – их больше, чем удается уловить слухом за один раз, а значит, эту музыку можно слушать бесконечно. Ритм столь же сложен, сильная доля часто ускользает (увы, в исполнительской традиции закрепились ее смещения, от чего сегодня постепенно избавляются). Не менее трех тем первой части «сконструированы» из интонаций главной темы. В финале концерта они вновь возвращаются. Взаимосвязь всех тем – признак совершенства композиции. В 1860 году Брамс и Иоахим составили манифест против программной музыки. То был единственный раз, когда композитор выступил с заявлением в печати. Позднее он выносил на суд публики только музыку, и его последнее сочинение для оркестра – Двойной концерт – лучший аргумент в защиту чистой музыки.