Н.А.Римский-Корсаков "Испанское каприччио" в 5 частях. За пультом Владимир Алексеевич Рылов.
Н.А.Римский-Корсаков "Испанское каприччио" в 5 частях Симфонический оркестр Государственной филармонии Алтайского края. Художественный руководитель, главный дирижёр Симфонического оркестра Государственной филармонии Алтайского края Владимир Алексеевич Рылов Испанский стиль в творчестве русских композиторов невозможно обойти стороной. Он находит отражение в замечательных увертюрах Глинки и даже в знаменитом Лебедином озере Чайковского. В музыке Римского-Корсакова тоже есть произведение, вдохновленное народным творчеством и бытом этой страны. Это «Испанское каприччио» - оркестровая сюита в 5-ти частях. История создания В 1886-87 годах Николай Андреевич Римский-Корсаков пишет фантазию для скрипки с оркестром на мотивы двух русских народных мелодий. Согласно записям в «Летописи моей музыкальной жизни» (автор которой сам Римский-Корсаков), композитор остался доволен получившейся «виртуозной пьесой» и решил сочинить ещё одно скрипичное произведение – уже с вариациями на испанские темы. Однако наброски сочинения пришлось отложить: в 1887 году скоропостижно умирает великий композитор Александр Порфирьевич Бородин. Глазунов и Римский-Корсаков разбирают летописи, оставленные другом, и решают привести их в порядок, «докончить, наинструментовать» и подготовить к выпуску в печать наследие композитора. Работы предстояло много: Николай Андреевич занимался оркестровкой оперы «Князь Игорь». Но летом 1887 года композитор прерывает работу над оперой и возвращается к наброскам на испанские мотивы. Вместо скрипичной пьесы он решается сочинять произведение для оркестра. Новая пьеса получила название «Испанское Каприччио». По замыслу автора, ее оркестровка должна была получиться блестящей, и расчеты оправдались. Ни одну из частей Каприччио немыслимо представить в ином музыкальном изложении – тембры оркестровых инструментов, сольные проведения, аккомпанемент ударных служат не просто украшением пьесы, но отражают сущность самой мелодии. Весьма успешная премьера Испанского Каприччио состоялась 12 ноября того же года, в Санкт-Петербурге. За дирижерским пультом стоял сам Римский-Корсаков. Интересные факты Николай Андреевич ни до, ни после написания Каприччио не бывал в Испании. Об источнике его вдохновения остается только догадываться. Может быть, его вдохновила симфония Лало, а может, легендарные испанские увертюры Глинки. Сам композитор ничего об этом не писал. На репетиции и премьере пьесы присутствовал П.И. Чайковский. Он выразил свое восхищение и даже вручил Римскому-Корсакову венок, подписанный «Величайшему мастеру инструментовки – от искреннего его почитателя». Также Петр Ильич в шутку предложил свое участие в будущих исполнениях «Каприччио»: он собирался исполнять партию кастаньет. Содержание Испанское каприччио содержание Испанское каприччио состоит из 5 частей и по форме близко к сюите, однако все части произведения исполняются без перерыва (кроме первой, которая отделяется от остальных генеральной паузой). Части сами по себе являются самостоятельными законченными эпизодами, но объединены по смыслу: за основу взяты темы испанских народных танцев. Первая часть – Alborada (Альборада). В традициях испанских народов это наигрыш на волынке или свирели, под аккомпанемент тамбурина, которым пастухи встречают рассвет. За основу темы композитор взял подлинную мелодию провинции Астурия из сборника Хосе Инсенги. Римский-Корсаков сохранил и своеобразный ритмический рисунок наигрыша: он свободный, имеет маршево-танцевальный характер. Альборада воплощает образы рассвета, утренней зари. Так же ярко, как восход солнца, начинается первая часть Каприччио: звучит оркестровое tutti. Затем стремительная и блестящая мелодия сменяется перекличкой оркестровых групп. Постепенно музыка отдаляется и затихает - Альборада заканчивается генеральной паузой. Вторая часть – Variazioni (Вариации). Тема Вариаций контрастирует с яркой и праздничной мелодией Альборады. Вариации построены на Вечернем астурийском танце, который имеет умиротворенный, пасторальный характер. Однако даже в медленном танце происходит соревнование медных духовых инструментов и виолончелей, что придает Вариациям драматический оттенок. Аутентичной получилась перекличка английского рожка и валторны во втором проведении. Страстно и патетически звучит последняя вариация темы – вторая часть завершается оркестровым tutti. Но финальные аккорды снова затихают где-то вдали. Третья часть – вновь сверкающая и быстрая Alborada. Здесь Римский-Корсаков возвращается к теме первой части. Но это совсем другая Альборада: изменилась тональность, увеличилась тембральная насыщенность. Вместо сольных перекличек звучит более яркая оркестровка. Римский-Корсаков признавал эту часть Каприччио самой удачной.
Н.А.Римский-Корсаков "Испанское каприччио" в 5 частях Симфонический оркестр Государственной филармонии Алтайского края. Художественный руководитель, главный дирижёр Симфонического оркестра Государственной филармонии Алтайского края Владимир Алексеевич Рылов Испанский стиль в творчестве русских композиторов невозможно обойти стороной. Он находит отражение в замечательных увертюрах Глинки и даже в знаменитом Лебедином озере Чайковского. В музыке Римского-Корсакова тоже есть произведение, вдохновленное народным творчеством и бытом этой страны. Это «Испанское каприччио» - оркестровая сюита в 5-ти частях. История создания В 1886-87 годах Николай Андреевич Римский-Корсаков пишет фантазию для скрипки с оркестром на мотивы двух русских народных мелодий. Согласно записям в «Летописи моей музыкальной жизни» (автор которой сам Римский-Корсаков), композитор остался доволен получившейся «виртуозной пьесой» и решил сочинить ещё одно скрипичное произведение – уже с вариациями на испанские темы. Однако наброски сочинения пришлось отложить: в 1887 году скоропостижно умирает великий композитор Александр Порфирьевич Бородин. Глазунов и Римский-Корсаков разбирают летописи, оставленные другом, и решают привести их в порядок, «докончить, наинструментовать» и подготовить к выпуску в печать наследие композитора. Работы предстояло много: Николай Андреевич занимался оркестровкой оперы «Князь Игорь». Но летом 1887 года композитор прерывает работу над оперой и возвращается к наброскам на испанские мотивы. Вместо скрипичной пьесы он решается сочинять произведение для оркестра. Новая пьеса получила название «Испанское Каприччио». По замыслу автора, ее оркестровка должна была получиться блестящей, и расчеты оправдались. Ни одну из частей Каприччио немыслимо представить в ином музыкальном изложении – тембры оркестровых инструментов, сольные проведения, аккомпанемент ударных служат не просто украшением пьесы, но отражают сущность самой мелодии. Весьма успешная премьера Испанского Каприччио состоялась 12 ноября того же года, в Санкт-Петербурге. За дирижерским пультом стоял сам Римский-Корсаков. Интересные факты Николай Андреевич ни до, ни после написания Каприччио не бывал в Испании. Об источнике его вдохновения остается только догадываться. Может быть, его вдохновила симфония Лало, а может, легендарные испанские увертюры Глинки. Сам композитор ничего об этом не писал. На репетиции и премьере пьесы присутствовал П.И. Чайковский. Он выразил свое восхищение и даже вручил Римскому-Корсакову венок, подписанный «Величайшему мастеру инструментовки – от искреннего его почитателя». Также Петр Ильич в шутку предложил свое участие в будущих исполнениях «Каприччио»: он собирался исполнять партию кастаньет. Содержание Испанское каприччио содержание Испанское каприччио состоит из 5 частей и по форме близко к сюите, однако все части произведения исполняются без перерыва (кроме первой, которая отделяется от остальных генеральной паузой). Части сами по себе являются самостоятельными законченными эпизодами, но объединены по смыслу: за основу взяты темы испанских народных танцев. Первая часть – Alborada (Альборада). В традициях испанских народов это наигрыш на волынке или свирели, под аккомпанемент тамбурина, которым пастухи встречают рассвет. За основу темы композитор взял подлинную мелодию провинции Астурия из сборника Хосе Инсенги. Римский-Корсаков сохранил и своеобразный ритмический рисунок наигрыша: он свободный, имеет маршево-танцевальный характер. Альборада воплощает образы рассвета, утренней зари. Так же ярко, как восход солнца, начинается первая часть Каприччио: звучит оркестровое tutti. Затем стремительная и блестящая мелодия сменяется перекличкой оркестровых групп. Постепенно музыка отдаляется и затихает - Альборада заканчивается генеральной паузой. Вторая часть – Variazioni (Вариации). Тема Вариаций контрастирует с яркой и праздничной мелодией Альборады. Вариации построены на Вечернем астурийском танце, который имеет умиротворенный, пасторальный характер. Однако даже в медленном танце происходит соревнование медных духовых инструментов и виолончелей, что придает Вариациям драматический оттенок. Аутентичной получилась перекличка английского рожка и валторны во втором проведении. Страстно и патетически звучит последняя вариация темы – вторая часть завершается оркестровым tutti. Но финальные аккорды снова затихают где-то вдали. Третья часть – вновь сверкающая и быстрая Alborada. Здесь Римский-Корсаков возвращается к теме первой части. Но это совсем другая Альборада: изменилась тональность, увеличилась тембральная насыщенность. Вместо сольных перекличек звучит более яркая оркестровка. Римский-Корсаков признавал эту часть Каприччио самой удачной.