Добавить
Уведомления

Три кризиса, когда хотелось навсегда закрыть занавес Александр Савин \ Режиссер из провинции #14

Знаете, порой в нашей профессии наступает момент, когда нужно остановиться и честно спросить себя: а почему мы вообще занимаемся режиссурой, актерством, да и воообще творчеством? В новом выпуске подкаста "Режиссер из провинции" мы с Александром Савиным, создателем и худруком барнаульского «Крепостного театра», попытались найти ответ на этот вопрос. У нас получился разговор, в котором мы, наверное, с головой ушли в творческую лирику. Но без нее в нашем деле просто ни как. Мы обсудили ту самую изнанку театральной жизни, о которой редко говорят со зрителем: Как возникает настоящий творческий синтез, когда на одной сцене стирается граница между профессиональным актером и тем, кто пришел творить по зову души? Где проходит черта между тобой и персонажем, и как пережить моменты, когда ты подкладываешь под роль собственный опыт и вдруг теряешь границу реальности? И почему частный театр — это всегда эмоциональные качели, где желание экспериментировать постоянно сталкивается с мыслями «всё бросить и закрыть»? Как говорил Балабанов, в искусстве очень важно «найти своих и успокоиться». История Крепостного театра – это как раз про поиск своих людей , про смелость не зависеть от системы и про то, что наше ремесло – это не просто работа, это способ восприятия реальности. Если вы ищете вдохновения, сомневаетесь в своем пути или просто хотите понять, чем живут независимые театры в провинции – включайте выпуск.

12+
5 просмотров
20 дней назад
12+
5 просмотров
20 дней назад

Знаете, порой в нашей профессии наступает момент, когда нужно остановиться и честно спросить себя: а почему мы вообще занимаемся режиссурой, актерством, да и воообще творчеством? В новом выпуске подкаста "Режиссер из провинции" мы с Александром Савиным, создателем и худруком барнаульского «Крепостного театра», попытались найти ответ на этот вопрос. У нас получился разговор, в котором мы, наверное, с головой ушли в творческую лирику. Но без нее в нашем деле просто ни как. Мы обсудили ту самую изнанку театральной жизни, о которой редко говорят со зрителем: Как возникает настоящий творческий синтез, когда на одной сцене стирается граница между профессиональным актером и тем, кто пришел творить по зову души? Где проходит черта между тобой и персонажем, и как пережить моменты, когда ты подкладываешь под роль собственный опыт и вдруг теряешь границу реальности? И почему частный театр — это всегда эмоциональные качели, где желание экспериментировать постоянно сталкивается с мыслями «всё бросить и закрыть»? Как говорил Балабанов, в искусстве очень важно «найти своих и успокоиться». История Крепостного театра – это как раз про поиск своих людей , про смелость не зависеть от системы и про то, что наше ремесло – это не просто работа, это способ восприятия реальности. Если вы ищете вдохновения, сомневаетесь в своем пути или просто хотите понять, чем живут независимые театры в провинции – включайте выпуск.

, чтобы оставлять комментарии