ArtShort. Николай Буртов - художник-путешественник
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Николай Буртов - художник-путешественник. География его экспедиций и пленэров очень широка: Куба, Суматра, Франция, Бали, Италия, Индия, Беларусь, Крым, Австрия, Черногория... И, конечно - Москва и Подмосковье, Псков, Михайловское, Изборск, Тутаев, Калязин, Таруса, Коломна, Вологда, Белое море и многие, многие другие живописные места и города родного Отечества.
Буртов пишет и жанровые картины, и натюрморты, но его истинное призвание - пейзаж. Главное в его работах - сочные цветовые соотношения, темпераментность и колористическая насыщенность мазков, контрасты и свежесть красок. Импрессионизм его работ, яркая цветовая палитра, смелость решения создают неповторимый и узнаваемый стиль живописи, ощущение праздника, и в то же время - ощущение хрупкости и мимолётности красоты нашего удивительного мира, состоящего из ЦВЕТА и СВЕТА.
Инна ЛИПИЛИНА, главный хранитель ГВЗ «Замоскворечье»
***
О художнике:
Николай Владимирович БУРТОВ. Живописец. Заслуженный художник Российской Федерации, член живописной комиссии ВТОО Союз художников России, член правления Подольского городского отделения ВТОО СХР.
Родился 10 апреля 1956 года в Москве. В 1983 году окончил Московское художественное училище памяти 1905 года, мастерскую Ю. Г. Седова. Начало творческой работы с 1980 года. Работает в жанрах тематической картины, пейзажа, портрета. Его творчество посвящено сюжетам и образам современности. Работы отличаются композиционной оригинальностью и колористическими достоинствами. Член Союза художников России с 1993 года.
Работы находятся в Серпуховском художественном музее, в Подольском краеведческом музее, приобретались Союзом художников России, Министерством культуры России, находятся в частных коллекциях в России, Японии, Германии, США.
***
#николайбуртов #nikolayburtov #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #painting #arts #ArtShort #Shorts #familyalbum #exhibitions #creativity #culture #criavity #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort. Цветные линии Станислава Никиреева. Виртуальные выставки проекта «Семейный альбом».
Сюжет о творчестве Станислава Михайловича Никиреева (1932-2007).
***
Полноформатное видео уже доступно для просмотров на канале:
https://rutube.ru/video/private/89afdecbb9057285b29684a60a427820/?p=QNQs_F45pQ7pCIG97Zhkcw
***
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Коллеги-художники о Станиславе Никирееве:
«Его мастерская была похожа на лабораторию средневекового алхимика. Алхимией веет и от его работ…»
«Его графика внешне неброская, но стоит всмотреться - и понимаешь, что это – драгоценность…»
«Никиреев дорисовывал и дотравливал свои офорты десятки раз. Иногда этот процесс занимал до полугода. Такой технологией пользовался величайший офортист прошлого Рембрандт…»
«Никиреев – это эпоха в российской графике»
***
Краткая биография:
Станислав Никиреев (1932 – 2007) родился 7 ноября 1932 г. в городе Мичуринске Тамбовской области.
Учился в Пензенском художественном училище. Жил и работал в городе Подольск Московской области. В 1963 году окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова по мастерской Е. Кибрика. График. Основные произведения – офорты. Есть уникальные карандашные рисунки, нарисованные по придуманной им особой технике. Произведения С.М. Никиреева находятся в музеях России: Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном Русском музее, а также за рубежом: в Вашингтоне (Библиотека Конгресса США), коллекциях Международного банка и Международного валютного фонда, в Чикаго (галерея «Atlas Gallery»), в Берлине (Музей русской графики), в Англии, Франции, Японии и др. и у многочисленных поклонников его таланта.
Инна ЛИПИЛИНА, главный хранитель ГВЗ «Замоскворечье»
***
Цветные рисунки Станислава Никиреева
Этюды и эскизы выдающихся художников вызывают порой особый интерес у любителей искусства. В первую очередь тем, что дают более глубокое представление о творческой кухне мастера, а иногда и раскрывают его талант с новой, неожиданной стороны. В начале прошлого года я написал статью о выставке замечательного русского художника-графика Станислава Михайловича Никиреева, офорты которого отличаются буквально ювелирной техникой исполнения. Тем более интересно мне было увидеть путевые наброски художника, сделанные во время творческих командировок в 1960-70 годы, а также его подготовительные эскизы для литографий и офортов. Маршруты поездок художника в эти
годы охватывали практически всю территорию Советского Союза. Вот только приблизительная география мест, которую можно проследить по названиям путевых рисунков Станислава Михайловича: Карпаты, Крым, Киргизия, Кубань, Украина (Львов, Мукачево), Узбекистан (Самарканд, Бухара), Астрахань, Вологда, Кириллов, Москва, Усть-Кабырза, небольшие деревеньки средней полосы России, а также промышленные гиганты и места грандиозных социалистических строек (карьеры, каналы, ГЭС и т.п.).
Владимир Дианов
***
#станиславникиреев #stanislavnikireev #etching #офорт #arts #graphics #ArtShort #Shorts #teaser #familyalbum #exhibitions #creativity #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort. Офорты Станислава Никиреева (1932-2007).
***
Полноформатное видео уже доступно на канале:
https://rutube.ru/video/private/89afdecbb9057285b29684a60a427820/?p=QNQs_F45pQ7pCIG97Zhkcw
***
«Искусства без признаков чудесного не бывает…» (Станислав Никиреев)
В 2013-м году в выставочном зале «Замоскворечье» открылась выставка офортов Станислава Никиреева. Станислав Михайлович – удивительный мастер. Народный, заслуженный художник России, академик РАХ, тонкий виртуоз, воспитанный на лучших традициях русской реалистической школы, он занесен в Книгу рекордов Гиннеса как художник-график, добившийся непревзойденной
детализации своих офортов. На 1 кв.см. его офорта помещается до 80 деталей изображения! Когда смотришь на его работы, то постоянно задаёшься вопросом: «Как? Как это вообще возможно сделать руками?» Не на компьютере,
не с помощью нано-технологий…
Но не только изумительной техникой, тонкими, мельчайшими линиями, потрясающей точностью исполнения и реалистичностью своих работ силён этот художник. Его офорты лиричны, светлы и воздушны. В них – видение красоты в самом малом и любовь к огромному окружающему миру, сложному и прекрасному. В них титанический труд – и лёгкость, дотошность учёного – и удивление ребёнка. В них – ТАЛАНТ.
«И невольно мерещится – не может быть, чтобы офорты Станислава Михайловича были сотворены им самим, а… не странным полубогом, который по неизвестной, но скорее всего очень скромной причине, – которую мы, смертные, не приняли бы всерьёз, – остался в человеческом облике, чтобы показать нам, как надо видеть мир и как его любить» (Михаил Фырнин, журнал Чудеса и Приключения, ноябрь 2004-го года)
Художники – о Никирееве:
«Его мастерская была похожа на лабораторию средневекового алхимика. Алхимией веет и от его работ…»
«Его графика внешне неброская, но стоит всмотреться - и понимаешь, что это – драгоценность…»
«Никиреев дорисовывал и дотравливал свои офорты десятки раз. Иногда этот процесс занимал до полугода. Такой технологией пользовался величайший офортист прошлого Рембрандт…»
«Никиреев – это эпоха в российской графике»
Краткая биография:
Годы жизни: 1932 – 2007. Родился 7 ноября 1932 г. в городе Мичуринске Тамбовской области. Учился в Пензенском художественном училище. Жил и работал в городе Подольск Московской области. В 1963 году окончил Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова по мастерской Е. Кибрика. График. Основные произведения – офорты. Есть уникальные карандашные рисунки, нарисованные по придуманной им особой технике. Произведения С.М. Никиреева находятся в музеях России: Государственной Третьяковской галерее, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном Русском музее, а также за рубежом: в Вашингтоне (Библиотека Конгресса США), коллекциях Международного банка и Международного валютного фонда, в Чикаго (галерея «Atlas Gallery»), в Берлине (Музей русской графики), в Англии, Франции, Японии и др. и у многочисленных поклонников его таланта.
Инна ЛИПИЛИНА, главный хранитель ГВЗ «Замоскворечье»
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#станиславникиреев #stanislavnikireev #etching #офорт #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #arts #graphics #ArtShort #Shorts #familyalbum #exhibitions #creativity #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort.
Виртуальные выставки проекта «Семейный альбом». Видео-архив. Живопись участницы проекта Екатерины Сумбатовны Язиджян.
Фотографии и фоторепродукции картин художницы учаcтницы проекта «Семейный альбом» Натальи Николаевны Сайгиной, руководителя проекта Андрея Субботина и сделанные самой художницей. Тексты Натальи Сайгиной и Андрея Субботина. Сказка и иллюстрации к ней - Екатерины Язиджян.
Для подготовки сюжета использованы фотографии из семейных архивов Екатерины Язиджян, Натальи Сайгиной, Оксаны Лебедевой и Андрея Субботина.
***
Полноформатное видео уже доступно для просмотра на канале:
https://rutube.ru/video/private/7052a91654227051f2d3d09fcb51deaa/?p=f_ZUpMti2Qui4qGaQsM1kA
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
«Екатерина Язиджян – мой учитель живописи и графики. Будучи совсем уже взрослой, я брала у неё уроки. И признательна ей за те знания и навыки, которыми она меня одарила…
Графикой Катя занималась всю жизнь. Это были акварель, пастель, тушь и перо, тушь и бамбуковая палочка. Офорт, литография, монотипия, обрезная гравюра…
Её работы будто дышат: Екатерина тонко чувствует природу средней полосы России, любит зиму, восхищается древнерусской архитектурой.
Впрочем, сами увидите…
САЙГИНА Н.Н.»
Екатерина Сумбатовна Язиджян родилась в 1949 году в г. Тквачели Абхазской АССР. Там же и выросла. В ее семье художников не было. И в годы раннего детства, проведенные в абхазской деревне, и в годы юности, прошедшие в Сухуми, сложно было даже предположить, что Екатерина - будущий московский художник, причем московский - по глубинной сущности своего творчества.
В 1962 году Екатерина поступила в художественную школу в Сухуми. 1966-1972 годы – учеба в Московском полиграфическом институте (факультет графики). Её основным учителем был профессор Андрей Дмитриевич Гончаров - ученик Фаворского. После окончания института работала по распределению художественным редактором в отделе иллюстраций издательства «Большая Советская Энциклопедия», затем старшим художником-модельером Дома моделей Министерства легкой промышленности РСФСР. В 1975-1986 годах - художник-дизайнер Московского авиационного института.
В 1977 г. стала членом объединения молодых художников и искусствоведов при Союзе Художников СССР. С 1988 г. член Союза художников (секция станковой графики). Обладает несколькими авторскими свидетельствами в области текстильной промышленности.
С 1990-го по настоящий момент работает в различных направлениях графики, живописи и текстильного дизайна. С завидным упорством овладевает Екатерина Сумбатовна разными техниками графики - офортом, литографией, монотипией, обрезной гравюрой, пишет акварелью, пастелью, делает многочисленные рисунки пером и достигает высокого профессионализма.
В графических работах автора ощущается, как тонко чувствует она природу средней полосы России, как любит зиму, как восхищается древнерусской архитектурой.
***
#EkaterinaYazidjan #shorts #ArtShort #teaser #artist #exhibitions #arts #painting #живопись #graphics #графика #creativity #photo #video
#andreysubbotin #culture #семейныйальбом #андрейсубботин #фотография #видео #культура #творчество #екатеринаязиджян
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort. Графика Армена Аганесова - Насекомые.
Серия графических работ, созданных по результатам энтомологических исследований на Всехсвятском кладбище города Тулы, в 2022-м году.
Армен Аганесов – художник-график, преподаватель, член Союза дизайнеров России. Родился в 1977 году в Самарканде (Узбекистан), с 1987 года живет в Туле. В 2003 году окончил гуманитарный факультет Тульского государственного университета. С 2016 года работает в экспозиционно-выставочном отделе Тульского историко-архитектурного музея (ТИАМ).
Персональные выставки: «Серийное производство» (совместно с Л. Лузгиной, музей «Тульский некрополь», 2011), «Через Чур» (совместно с Л. Лузгиной, ТИАМ, 2017–2018), «Признаки жизни» (в составе арт-группы «OPUS GRAPHICUM», ТИАМ, 2020–2021), «Автономный пейзаж» (ТИАМ, 2021) и др.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#арменаганесов #armenaganesov #культура #творчество #искусство #насекомые #энтомология #семейныйальбом #андрейсубботин #arts #graphics #insects #Entomology #ArtShort #Shorts #familyalbum #exhibitions #creativity #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным
История с фотографией. «Поезд-студия идет на Восток...»
***
Полноформатное видео уже доступно для просмотра на канале:
https://rutube.ru/video/private/755c88069e9abddc63f025a09459ddc8/?p=OPC_54OesDkz48DE2-rPYg
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в
назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру
телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
«Широка страна моя родная!» – говорит Екатерина Язиджян о той поездке. Столько городов посетили, столько людей повидали. Под Иркутском Екатерина Сумбатовна встречалась с учащимися школы имени товарища Ким Ир Сена, рассказывала им о живописи, о том, как становятся художниками. Во Владивостоке были многодневные встречи с поэтами, писателями, студентами, давала с коллегами интервью городской радиостанции…
И рисовала, рисовала, рисовала… А на пленэры не забывала брать с собой фотоаппарат.
Проект «Семейный альбом» представляет виртуальную выставку фотографий Екатерины Сумбатовны Язиджян, привезённых из той поездки. О той поездке художников по огромному Советскому Союзу писали газеты. И, конечно, о них писала газета «Гудок»!..
«Поезд-студия идет на Восток
Поезд этот необычный. В тридцатых годах первую такую поездку организовали Кукрыниксы, и вот сейчас вновь девятнадцать художников, составивших экипаж передвижной выставки-студии МПС, ЦК ВЛКСМ, Московской организации Союза художников СССР и ряда изданий, едут от Москвы до океана, пропагандируя труд железнодорожников и транспортных строителей, экспонируя работы, посвящённые этой теме, выступая с беседами в трудовых коллективах и отражая на своих полотнах свершения последних лет, рабочую гвардию транспорта. В каждом купе — обстановка творческая, каждое из них — небольшая изостудия, где работает художник. А среди них есть и опытные мастера, и молодежь, недавно закончившая творческие вузы, и журналисты, представляющие различные издания, в том числе журналы «Крокодил» и «Юность».
Только что закончен трудовой день. Его плоды — это десятки эскизов, набросков, этюдов к большим полотнам, немало и портретов. Здесь работники узла Тайшет, где была остановка, ветераны вагонного депо Иркутск-пассажирский, представители других профессий — победители социалистического соревнования. Десятки работ были показаны и в самом депо, где состоялась встреча с трудовым коллективом. Подобные встречи проходили и в Нижнем Тагиле, в Барнауле, Абакане и Тайшете, где поезд-студия побывал за первые пятнадцать дней своего рейса.
Руководитель рейса В.А. Егоров поездкой доволен: «Встречают нас везде хорошо. Мы чувствуем, что дело нужное. Много интереснейших знакомых. Наш «экипаж» с полной отдачей отрабатывает свой «хлеб» — пишем везде: и на стоянках, приглашая в вагоны к себе людей, и. бывая на предприятиях, даже из окон автобусов и вагонов. Одна наша художница (Екатерина Язиджян) за время возвращения с байкальского острова Ольхон (триста километров на машине!) успела в автобусе сделать акварелью и пастелью почти два десятка листов, стараясь запечатлеть удивительные краски и пейзажи этого изумительного края».
Ну а главное, конечно, тема транспорта. Лучшее из сделанного потом будет показано на различных республиканских и иных выставках, будет опубликовано в книгах, альбомах, составит большую экспозицию, посвященную 150-летию железных дорог страны и 100-летию Транссиба.
В. СЕСЕЙКИН. г. Иркутск»
Текст публикуется по тексту газеты «Гудок» № 242, Вторник, 21 октября 1986 года
***
#EkaterinaYazidjan #Shorts #teaser #екатеринаязиджян #USSR #СССР #train #trip #Поезд #oldphoto #путешествие #tour #artist #exhibitions #arts #painting #creativity #photo #video #andreysubbotin #culture #семейныйальбом #андрейсубботин #фотография #видео #живопись #культура #творчество
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Италия. Рим. Ватикан. Клуб кинопутешествий участников проекта «Семейный альбом».
***
Полноформатное видео уже доступно на канале:
https://rutube.ru/video/private/925e7c1354ab53482f667c177d4c7e50/?p=aOshhmB0lihk3H4BmJnUTw
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру
телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Несколько слов об Италии
Италия, официально Итальянская Республика – крупное государство на юге Европы, расположена в
Средиземноморской части Европы, граничит с Швейцарией, Францией, Австрией и Словенией. Входит в состав Евросоюза и НАТО. На территории Италии находится 155 памятников Всемирного наследия ЮНЕСКО, это больше, чем в какой-либо другой стране. Площадь 301 338 км2. Население 60 795 612 чел. Столица – Рим, официальный язык – итальянский, валюта – евро. Католицизм – преобладающая религия в Италии, примерно 98% населения исповедуют его. Италия – парламентская республика.
Глава государства – президент, избираемый депутатами обеих палат парламента на семи летний срок, законодательный орган – двухпалатный парламент, исполнительную власть возглавляет премьер – министр. Административно – территориальное деление – 20 областей, состоящие из 15 регионов и 5 автономных регионов.
Племена италиков на полуострове появились примерно во 2-ом тысячелетии до н.э. и немного позже этруски. В 754 г. до н.э. латиняне основали Рим. Римляне довольно быстро расширяли свой город, в 168 г. д.э. был завоеван Балканский остров, затем Карфаген и после завоевания Египта Рим стал империей и продолжал завоевывать Ближний Восток. Наиболее расцвета Римская империя достигла во II столетии н.э. В это время были построены новые города и дороги. Затем была сформирована Священная Римская Империя. В 1860 году началось объединение Италии. Столицей был избран Турин.
В 1947 году Италия официально был провозглашен республикой.
***
#ксениясубботина #италия #рим #верона #ватикан #путешествия #кинопутешествия #туризм #andreysubbotin #андрейсубботин #shorts #teaser #trips #journeys #tourism #kseniasubbotina #italia #rome #roma #verona #vatican
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Вальс на обруче. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#вальснаобруче #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #waltzonthehoop
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Любовь приходит по ночам... Стихотворение читает автор.
Репродукция: В.Булава - «Адам и Ева».
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#любовь #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #Love
Видеоролик создан Андреем Субботиным.
ArtShort. Выставка «Романтический реализм». Советская живопись 1925 - 1945 годов. Часть 2-я. Анонс.
***
Обсуждение выставки здесь:
https://tatlin.ru/articles/diskussiya_soczrealizm_issledovatelskie_perspektivy_i_tupiki
***
Полноформатное видео уже доступно для просмотра на канале:
https://rutube.ru/video/private/48007846ac588fe605c0ed3134190102/?p=EYSb_K7caYEzFvoBR8fDww
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Идея подчинить искусство делу пропаганды появилась за тысячи лет до рождения страны Советов, но нигде прежде она не была воплощена в жизнь с таким размахом. В апреле 1918 года, всего через полгода после штурма Зимнего дворца, невзирая на голод, разруху и гражданскую войну, В.И. Ленин выдвинул план монументальной пропаганды - новое искусство должно было агитировать за новую власть и транслировать гражданам первого в мире государства всеобщего равенства идеи коммунизма и «чувства революционной трудовой России». Советский миф строился на обломках старого мира - буквально: с одних монументов стесывали надписи, чтобы заменить их именами героев нового времени, другие памятники разбирали на части, из которых складывали новые объекты, революционные по форме и содержанию.
Экспозиция объединила более 80 работ Исаака Бродского, Александра Лактионова, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Лабаса, Александра Дейнеки, других крупнейших художников первой половины XX века из лучших российских собраний: Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Государственного исторического музея, Государственного музея искусства народов Востока, Государственного центрального музея современной истории России, Центрального музея Вооруженных Сил Российской Федерации, Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева и Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств.
***
#культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #СССР #Romanticrealism #exhibitions #arts #painting #ArtShort #Shorts #teaser #familyalbum #creativity #culture #criavity #USSR #exhibitions #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Выставка «Романтический реализм». Советская живопись 1925 - 1945 годов. Часть 1-я. Анонс.
***
Полноформатное видео уже доступно для просмотра на канале:
https://rutube.ru/video/private/9bf3e7a03ca509c141b796c5b2df6379/?p=4ImTbgLJ5vADBTiaGk2uxA
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Идея подчинить искусство делу пропаганды появилась за тысячи лет до рождения страны Советов, но нигде прежде она не была воплощена в жизнь с таким размахом. В апреле 1918 года, всего через полгода после штурма Зимнего дворца, невзирая на голод, разруху и гражданскую войну, В.И. Ленин выдвинул план монументальной пропаганды - новое искусство должно было агитировать за новую власть и транслировать гражданам первого в мире государства всеобщего равенства идеи коммунизма и «чувства революционной трудовой России». Советский миф строился на обломках старого мира - буквально: с одних монументов стесывали надписи, чтобы заменить их именами героев нового времени, другие памятники разбирали на части, из которых складывали новые объекты, революционные по форме и содержанию.
Темы разделов выставки «Романтический реализм» пытаются представить этот миф в его в максимальной полноте: от образов вождя до отношения к телу, от столичной архитектурной среды до среднеазиатской экзотики, от образов массовых праздников до портретов героев, от поэтизации труда и армейской службы до поэтизации частного, бытового существования. Заключительный раздел посвящен самой безусловной теме соцреализма - теме Великой Отечественной войны.
Экспозиция объединила более 80 работ Исаака Бродского, Александра Лактионова, Кузьмы Петрова-Водкина, Александра Лабаса, Александра Дейнеки, других крупнейших художников первой половины XX века из лучших российских собраний: Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО», Государственного исторического музея, Государственного музея искусства народов Востока, Государственного центрального музея современной истории России, Центрального музея Вооруженных Сил Российской Федерации, Государственного музея архитектуры им. А.В. Щусева и Научно-исследовательского музея Российской Академии художеств.
***
#культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #СССР #Romanticrealism #exhibitions #arts #painting #ArtShort #Shorts #teaser #familyalbum #creativity #culture #criavity #USSR #exhibitions #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Звезда... Вольный перевод М. Эминеску. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#звезда #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #star
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Мой черный человек... № 2. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#черныйчеловек #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #blackman
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Мой черный человек... № 1. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#черныйчеловек #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #blackman
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort. Украшения мастерской «Vincento». Из авторской коллекции 2013-го года.
***
Мастера творческой мастерской «Vincento» давние и верные участники проекта «Семейный альбом».
Нет предела их фантазии, а работы известны на всех континентах...
Познакомиться с творчеством кудесниц можно на сайте мастерской: https://legendavincento.ru/
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#Vincento #винсенто #exhibitions #arts #handmadejewelry #decoration #ArtShort #Shorts #familyalbum #creativity #arts #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #украшенияручнойработы
#украшениявинсенто
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Тишина. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#тишина #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #silence
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - На бескрайнем белом поле... Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#огни #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #fires
Видеоролик создан Андреем Субботиным
ArtShort. Творчество саамской художницы из Швеции Бритты Маракатт-Лаббы (вышивка).
***
Полноформатное видео уже доступно на канале: https://youtu.be/-JyM9lZv9w0
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
Саамская художница из Швеции Бритта Маракатт-Лабба рассказывает истории... и за 40 лет нарассказывала их, вышивая, на множество выставок, наград, грантов и стипендий, медаль от короля Швеции и шведского правительства, и участие в Венецианской биеннале 2022 года.
Сапми (Sapmi) – это самоназвание места проживания древнего саамского этноса – «страны саамов», располагающегося на территориях Норвегии, Финляндии, Швеции и России.
Бритта Маракатт-Лабба родилась в семье оленеводов в 1951 году, выросла с девятью братьями и сестрами, потом училась в школе-интернате для детей кочевников в самом северном поселке Швеции – Каресуандо. Позже она поступила в Академию искусства и дизайна в Гётеборге. Когда Бритта начала заниматься своим искусством в 1970-х годах, вышивка была совсем не в моде, и люди сравнивали ее работы с кухонными полотенцами своих бабушек.
Маракатт-Лабба стала известна в мире после крупной международной выставки Documenta в 2017 году. Представленная там вышивка «История» (Historia), символично отображающая историю саамского народа на холсте длиной 24 метра, была номинирована как одна из десяти самых значительных работ выставки, и названа историческим прорывом в саамском искусстве.
Сегодня Бритта Маракатт-Лабба – одна из ведущих художниц по текстилю в скандинавском регионе. Она работает без предварительных набросков.
***
#БриттаМаракатт-Лабба #BrittaMarakattLaba #embroidery #вышивка #ArtShort #shorts #teaser #familyalbum #creativity #arts #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин
Видеоролик создан Андреем Субботиным
Андрей Субботин - Безделушка. Стихотворение читает автор.
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#безделушка #андрейсубботин #стихи #поэзия #лирика #andreysubbotin #lirics #poetry #shorts #trinket
Видеоролик создан Андреем Субботиным
В 1975 году Стасис Красаускас создал, пожалуй, самую знаменитую свою серию - цикл эстампов «Вечно живые». Здесь образы предельно обобщены, приподняты над конкретно - земным их значением, чувствуется безграничная вера в торжество жизни
над смертью.
Лежащий в земле погибший солдат будто не умер, а уснул. И над ним - тревожные и прекрасные видения - его сны, его земная жизнь, его неосуществленные мечты... Прекрасные женщины с глубокой печалью и скорбью в глазах, его товарищи - солдаты, с которыми шел он в бой, чудный конь, оседлать которого он, лежащий, бессилен... Как раз в это время Красаускас тяжело заболел и 10 февраля 1977 года его не стало...
***
Полноформатное видео уже доступно на канале: https://rutube.ru/video/private/75498859af252d02a220a256cc7e676e/?p=jiUigcalZ0H-b2EkzYg6HA
***
«Вечно Живые». Цикл гравюр (1973-1975), за который в 1976 году Стасис Альгирдо Красаускас получает звание лауреата Государственной премии СССР. Эти работы, посвященные советским воинам, погибшим в Великой Отечественной войне, впервые были опубликованы на страницах журнала «Юность».
В основу цикла «Вечно живые» лёг сюжет мозаики на фасаде кирхи Борхерсдорфа в Зеленополье (Калининградская область), изображавший сеятеля... (Об образе сеятеля можете почитать в материале Ирины Кожевниковой в журнале «Балтика» №4 за 2018 год). Фреска посвящена памяти погибших в Первой мировой войне.
Вот что написал Стасис Красаускас в предисловии к книге: «Никогда не позабудет мир подвига Советского Воина. Он сражался, пал и остался с нами, как напоминание о великом нашем долге перед Родиной, Прогрессом, Человеком. Ему, Вечно живому, и посвящаю этот свой цикл».
«Борьба». «Память». «Грёзы». «Жизнь» — это названия частей цикла «Вечно живые». Чёрное и белое. Смерть и Жизнь. Война и Мир. Любовь и Смерть. Рождение и Смерть. Просто посмотрите...
***
Вы поможете автору и каналу, если отправите донат (пожертвование, подарок - указать в назначении платежа!!!) по системе быстрых платежей (СБП) в Альфа-банк или Банк ВТБ по номеру телефона: +7 916 175 00 23. Размер пожертвования никак не ограничен.
***
#СтасисКрасаускас #вечноживые #культура #творчество #искусство #семейныйальбом #андрейсубботин #stasiskrasauskas #ArtShort #Shorts #everliving #graphics #familyalbum #creativity #arts #exhibitions #culture #criavity #andreysubbotin
Видеоролик создан Андреем Субботиным